“约翰对动画电影制作的每个方面都非常熟悉，”动画电影视效总监兼渲染师汤姆·波特说，“如果你能够把工作得更好，但你没有好，他会看得很明白的，他会毫不犹豫地要你再一次。”约翰虽然经常要求动画制作人员照他的要求完成工作，但他们从未觉受到了讽刺挖苦或打击，只是到他们的工作更加富有挑战。

约翰在他的职业生涯中很早就察觉到要想成为一名优秀的动画设计人员，除了掌握绘画技术外，还要学会其他很多技能。在克斯公司里，他一直持这样的观：动画设计人员要想着如何一名演员，而不仅仅是“一位艺术家”。他认为，一个人要想创作在银幕上栩栩如生的动画人，需要有很的表演能力，这也是制作动画电影所需的最重要的能力。后来，克斯公司就要求新雇用的动画设计人员、模型师和渲染师到“克斯大学”接受培训，培训课程持续几个星期，有时在培训过程中还一些即兴表演（im，provisationaltheatre）。

在一般情况下，拉特每天早晨到动画电影制作间后，都要急匆匆地和光效人员—起开一次会议。在会议上，拉特要浏览每一个制作完成的动画场景，或者说基本完成的场景。浏览完以后，他就拍板决定，然后就可以制作成动画电影了。可以说在这里，约翰这位导演也成了一位极富有情的完主义者。还有相当重要的一，在动画电影制作过程中，如果改变剧中人的光效，哪怕只是稍微改变一，都会影响到整个动画场景的效果，分散观众的注意力，或者传达一个与众不同的信号。

在这个新的电影世界里，人们已经没有必要再制订一规则把演员们集合在一起，然后让他们演各角了。这个世界就是一个用电脑不断创造电影奇迹的世界，所有的这些创新与变化都是自然而然地完成的，并不需要术师般的人到挥舞他们的“”，因为在他们的背后有电脑的大动力在支持着他们创造电影界的辉煌。电影导演如果不成为导演，他们很可能在众多领域会取得成功，但一旦他们成为了导演，他们就会成为像“梅林”＇梅林（m

忙忙碌碌的影。作为动画电影的导演，约翰就是整个动画制怍工作的“领羊”，他负责动画制作的全盘工作。在克斯公司里有一个很大的动画电影制作间，每一位动画设计人员在这里都有自己单独的一个设计空间。在整个动画电影制作期间，约翰一直在这个制作间里一丝不苟地辛勤工作着。动画制作人员勾画草图时要小心翼翼，约翰通过这经过心准备的草图就能分析动画电影的每个场景，然后他就可以提一些改建议，比如，剧中人的脚应该放在哪里，他用手握东西时是怎么握的，他是如何快速转的，他的神集中在哪里，当他看见某一件东西时又是如何反应的等等。

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当一个场景涉及对话时，动画设计人员在开始时要借助于克斯公司职员录制的“临时音轨”，而不需要表演场景：此后在制作过程中，动画音人员要到位于洛杉矶的录音室里录制声音，在那里由拉特一句一句地指导着他们完成录制工作。在动画电影《玩总动员》的制作过程中，约翰对于让汤姆·汉克斯为伍迪音到非常放心，因为，据约翰说，汤姆有“染观众，并能让观众如痴如醉”的能力。在汉克斯与约翰讨论动画电影制作的细节之前，拉特准备了一段30秒钟的动画短片，里面是关于伍迪的一段动画场景，他还从电影《福星与福将》（turner&hooch）中截取了汉克斯的一段电影录音，然后他把这段场景和录音合起来发现非常完。汉克斯在看了这段场景后，把转向约翰大笑起来，接着他就问：“我们什么时侯开始制作？”